Fotografía Creativa 2023-24

Imparte

Antonio Acitores

Grupos

G4/G5

Modalidad

Presencial

Descripción

 

Motivaciones:

  • Fomentar su capacidad de trabajo en equipo
  • Aprender a hacer fotos o mejorar en el uso avanzado de una cámara digital
  • Entrenar su imaginación.
  • Fortalecer su capacidad de observación
  • Análisis crítico de la realidad
  • Desarrollar su creatividad
  • Enfocar sus habilidades técnicas hacia una visión artística más avanzada

 

Contenidos:

  1. Conoce tu cámara 1.1
    1. Familiarízate con la cámara de forma que aprendas la manera correcta de manejar sus diferentes elementos.
    2. Diafragma: la luz es muy importante en fotografía, por eso la primera práctica va enfocada a conocer como funciona el iris y los resultados que puedes conseguir.
    3. Exploraremos el edificio haciendo fotos en diferentes condiciones de luz de interiores.
  2. Conoce tu cámara 1.2
    1. Obturador, Fotografía en movimiento: la velocidad a la que disparamos la cámara es otro elemento clave para saber hacer buenas fotos, así que conocerás cómo funciona. Saldremos al exterior para hacer diferentes fotos en movimiento para poner en práctica esta habilidad.
    2. Enfoque – desenfoque: ensayaremos de una manera muy práctica con las formas de enfocar un objeto o desenfocarlo según lo que queremos resaltar en la foto, jugando con el mobiliario, las columnas, y los elementos que tengamos al alcance.
    3. Iso-sensibilidad: una de las ventajas de la cámaras digitales, es que podemos cambiar la cantidad de luz que llega al sensor. Por eso, practicaremos en diferentes condiciones de luz para obtener
      resultados artísticos y de calidad.
  3. Fotografía de Paisaje – Street Photography: Pondremos en práctica todo lo que hemos aprendido, saliendo del aula, aprenderemos a saber mirar qué cosas son importantes, conoceremos las
    reglas de composición de la escena, de forma que podamos captar los diferentes elementos del paisaje como profesionales y con mucho arte.
  4. Fotografía de Retrato creativo, capturando las emociones: Una de las disciplinas más apasionantes es el retrato. Aprenderemos a captar un retrato profesional, atendiendo a la luz y la expresión del modelo, así como conoceremos las reglas de la composición artística en fotografía.
  5. Fantasías con la luz, práctica en el aula y en exteriores: Lo que hace que una fotografía sea buena es la buena utilización de la luz y hacerlo de una manera creativa, aún mejor. Así que habiendo conocido previamente la forma de controlar la luz en la cámara, propondremos diferentes técnicas para aprovechar tanto la luz del sol como la artificial, que nos darán sorprendentes resultados.
  6. Bodegón, pintar un cuadro con la cámara: Traeremos de casa diferentes objetos con los que practicar una técnica apasionante y que requiere de gran habilidad. Componer con naturaleza
    muerta una escena como si de un cuadro se tratara. Algo imprescindible para ser un gran fotógrafo. Pondremos atención al enfoque y encuadre de los elementos que queremos retratar.
  7. Lo claro y lo oscuro, fotografía artística de contraluz: Nos quedaremos con un concepto muy importante en la fotografía, el Rango Dinámico: así como nuestro ojo es capaz de adaptarse con gran rapidez a los contrastes de mucha luz y mucha oscuridad, la cámara lo hace de otra manera, por eso aprenderemos a sacar el máximo partido a situaciones con grandes contrastes y experimentaremos con diferentes ambientes.
  8. Fotografía de Estudio, siéntete profesional por un día: Visitaremos un estudio profesional real, donde conoceremos de primera mano y podremos usar los diferentes elementos con los que trabaja un fotógrafo cada día. Iluminación, fondos, atrezzo, etc. Una forma muy entretenida y didáctica de poner en práctica lo aprendido, sobre todo el retrato y la fotografía más divertida en grupo.
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